Un film qui n’est fait que d’actions quand on aurait aimé y voir un peu de finesse. Comme si l’on était obligé de mettre en scène des gladiateurs quand on évoque l’époque romaine. Pour autant, et c’est très surprenant, ce Pompéi, en dépit de son côté bourrin, se laisse gentiment regarder.

C’est beau, c’est sombre et c’est poétique. Il faut passer sur les lettres gothiques dégueulasses de l’affiche et se laisser embarquer par cette histoire de vampire qui n’en est pas vraiment une, et qui nous narre la difficulté de vivre en ce bas monde décadent. Du bon Jarmusch.

Un titre qui ressemble à du Katherine Pancol. Une affiche qui pue Tintin au Congo. Et puis, surtout, à quinze jours d’intervalle, son clone qui vient de sortir. Ce Crocodile du Botswanga ne nous dit rien qui vaille. Mais alors rien du tout…

Back to the 70′s avec American Bluff. Un film qui, cependant, si on lui enlève ses excès capillaires et vestimentaires, marche dans des sillons déjà bien trop creusés. C’est propre mais finalement très classique, sans surprise. Par conséquent, décevant même si cela se regarde sans déplaisir.

Dur, cru, mais jamais voyeuriste ni manichéen, 12 years a slave n’est pas, non plus, un film militant. Il met en lumière, toujours subtilement, un passé qu’il ne faut pas occulter. Et montre, surtout, une Amérique en pleine mutation, sociale, plus que raciale. Passionnant de bout en bout.

Ami(e)s, l’apocalypse est proche. Quelqu’un, quelque part, vient d’avoir l’idée d’adapter la série L’Instit, avec Gérard Klein, au cinéma. Un autre dimanche que cela s’appelle. Et ce sera sans nous…

Il fallait bien aller au bout du sujet, après avoir vu le Volume 1… En traînant des pieds, nous sommes allés voir le Volume 2. Et, sans surprise, c’est mauvais. Moins, cependant, que le Volume 1. Ce qui n’était pas difficile, cela dit.

Vous avez Ponyo en tête? Eh bien oubliez. Le vent se lève est d’une noirceur déroutante. Tellement que ce n’est pas un film pour les petits, et s’il est pour les plus grands, autant savoir qu’on en sortira avec le coeur lourd et pas avec cette si belle tendresse qu’on attache généralement à Miyazaki.

Vous avez adoré Les Beaux Gosses? Pas sûr, malheureusement, qu’il en aille de même avec ce Jacky au royaume des filles, décevant de bout en bout.

Le titre? A pleurer de rire. L’affiche? A vomir de mièvrerie. Les dialogues? A mourir d’ennui. Un film français dans toute sa triste splendeur.

Lars Von Trier n’a rien à dire. Et il le dit en 1h50… Il n’y a rien à sauver de son Nymphomaniac, volume 1. Verbeux, faussement intello. Il n’évite aucun écueil. Et personne, à part Charlotte Gainsbourg, très peu présente dans cette première partie il faut dire, ne s’en sort convenablement.

Yves Saint-Laurent aura droit, cette année, à deux biopics. C’est deux de trop si vous voulez tout savoir. Alors hop, ni une ni deux, je n’irai voir… aucun des deux. Non mais! Et que ce soit bien clair : le seul couturier dont j’accepterai un biopic, c’est Paco Rabanne, et personne d’autre.

Sacrément prometteur, All is lost déçoit. On a du mal à se laisser embarquer avec Redford, pourtant plutôt très bon. Le réalisateur, J.C. Chandor, comme il avait raté Margin Call, rate son deuxième film, qui s’avère trop superficiel pour emporter l’adhésion.

Attention, terrain glissant. Dix ans après le succès de L’Auberge espagnole, faire une suite… Casse-gueule, sur le papier, ce Casse-tête chinois. Mais, sur la pellicule, en réalité plutôt plaisant à suivre.

Ce n’est pas un chef-d’oeuvre, c’est bourré de petites imperfections, mais ça reste très joyeusement jouissif. Ce premier film de Guillaume Gallienne, tiré de son spectacle, est une belle réussite. Souvent très drôle, parfois touchant.

Les anti-héros sont forcément des personnages intéressants. Quand ils passent sous le tamis des frères Coen, ils deviennent même attachants. Inside Llewyn Davis est une jolie, douce et mélancolique ode à tous ces losers magnifiques, purs parmi les durs, qui ne sacrifient rien à leurs idéaux.